منوعات

أحمد فضل شبلول

ليست أغنية "مش عايزة تصدق" (1926) لأم كلثوم مجرد عمل طربي، بل هي “مونولوج” يعكس صراعًا إدراكيًّا بين الحقيقة والإنكار. حيث تنهض الأغنية على لازمة: “برضه مش عايزة تصدق”، وهي محور الارتكاز الذي تعود إليه الأفكار بعد كل محاولة إثبات.

يبدأ النص بمراقبة الأمور (تشوف أموري وتتحقق)، ثم ينتقل إلى الحواس (اللمس: جست النار، البصر: شافت الميل)، وصولاً إلى السماع (كلام العاذل)، وينتهي بـ”الميتا – تحليل” في الكوبليه الأخير (لماذا لا تصدق؟) أو كما جاء في النص (وازاي تشوف وتصدقني .. وهي مش عايزة تصدق).

الحبيبة هنا لا تفتقر للدليل، بل تختار ألا تصدق (إرادة التكذيب). هذا سلوك دفاعي لحماية نفسها من سطوة الحب أو من مواجهة ضعفها أمام غيرة الحبيب أو الشاعر الذي لا يملك إلا أن يقدم أدلة تعذيبه (السهد، الوجد، الوحدة) كقرابين لإثبات حبه، ولكنه يصطدم بجدار الرفض، مما يخلق حالة من الاغتراب النفسي (شافتني بين الناس وحدي).

اعتمد محمد القصبحي (1892 – 1966) في هذه الأغنية على مقام الراست، وهو مقام يتميز بالوقار والاستقامة، لكنه طعّمه بتلوينات تعبر عن الحيرة والشك. وقد لاحظنا كيف ترجم القصبجي جملة “وجسَّت النار بإيديها”؛ فجعل المستمع يحس بـ”لسعة” وتوتر يجسد ملامسة النار.

كانت أم كلثوم في هذه الفترة تستخدم العُرب الصوتية (تغييرات دقيقة في الأبعاد الصوتية والطبقات) بذكاء شديد، لتجسيد التساؤل والتعجب، خاصة في تكرار كلمة “برضه”. وقد كشفت قوافي الأغنية المتنوعة عن ذكاء أحمد رامي في اختيار أصوات تخدم الحالة النفسية (الحيرة، الإثبات، ثم الحسم)، حيث اعتمدت الأغنية على قافية “الدال والقاف” في نهاية كل مقطع (تصدق) التي تكررت خمس مرات. وصوتيّا: حرف “القاف” حرف مستعلٍ ومجهور، وعند الوقوف عليه بالسكون (تصدّقْ) يُعطي جرسًا يشبه “القفلة” أو السد. هذا الصدى الصوتي يجسد “جدار الإنكار” الذي يصطدم به الشاعر في كل مرة؛ فكلما حاول الشرح، انتهى بصوت القاف القوي الذي يغلق الدائرة ويعيده إلى نقطة الصفر.

أما القوافي الخاصة لكل كوبليه، فكل منها يعبر عن حالة معينة: قافية الياء الممدودة (عليها، إيديها، عينيها) تعد قافية لينة ممتدة، تناسب مرحلة “العرض” والمراقبة البصرية والحسية. والياء التي قبلها توحي بالاسترسال في تقديم الأدلة. وبالنسبة إلى قافية الدال المكسورة (سهدي، وجدي، وحدي)، فنحن نعلم أن الدال حرف “شديد”، والياء بعدها (ياء الملكية) تعصر الألم داخل ذات الشاعر. وتكرار الدال المكسورة يعبر عن الارتباك والوجع الداخلي، وكأنها نبضات قلب متعبة. وبالنسبة إلى قافية اللام الساكنة (يقول، مشغول، دليل) فنحن نعلم أن اللام حرف “ذلاقي” فيه جرس رنان. استخدمها رامي في المقطع الذي يتدخل فيه “العاذل” (المجتمع)، فاللام هنا تشبه “الثرثرة” أو صدى الأصوات التي تعيد وتزيد (بيقول ويعيد). أما عن قافية النون المكسورة (تكذبني، عني، تصدقني) والتي جاءت في مقطع الختام، فنحن نعلم أن النون حرف “أغَن” يخرج من الخيشوم، ويرتبط في الشعر العربي غالبًا بالأنين أو المناجاة الداخلية. واختيار النون هنا يخدم فكرة “الرضا الضمني” والانسحاب الهادئ (ضميري راضي عني).

ولعلنا لاحظنا أن هناك مزاوجة بين اللين والشدة، فرامي زاوج بين قوافي “لينة” في الحشو (عليها، سهدي، يقول) وقافية “حادة” في الخاتمة (تصدق). هذا التضاد يبرز الهوة بين محاولات الحبيب الليّنة وبين عناد الحبيبة الصلب.

وتكرار كلمة “تصدق” في نهاية كل بيت، يخلق حالة من “التنويم المغناطيسي” للمستمع، مما يجعله يعيش حالة الحيرة ذاتها التي يعيشها الشاعر.

ونستطيع أن نقول إن قوافي هذه الأغنية ليست مجرد ضبط للأوزان، بل هي هندسة صوتية تعكس “اللاجدوى” من الكلام أمام فعل “عدم التصديق”.

إن هذه الأغنية تطرح تساؤلاً فلسفيًّا: هل الحقيقة هي ما نراه بالعين أم ما نريد اعتقاده؟ (وازاي تشوف وتصدقني .. وهي مش عايزة تصدق). غير أن الشاعر يصل إلى مرحلة “التصالح مع الذات” (ما دام ضميري راضي عني). هنا يتحول المعيار من “اعتراف الآخر” إلى “رضا الذات”، وهو تحولٌ من الضعف إلى القوة الروحية.

القصيدة مغلَّفة بزمن “السهد” (الأرق)، وهو زمن رتيب وبطيء، يقابله زمن “العاذل” الذي “يقول ويعيد”، مما يخلق صراعًا بين زمن المُحب الصامت، وزمن المجتمع الضجيجي.

ونستطيع أن نقول إن هذا العمل يمثل انتقال الأغنية العربية من “الدور” القديم إلى “المونولوج” الحديث الذي يعبر عن خلجات النفس الفردية بشكل مباشر.

في عام 1926 كانت أم كلثوم لا تزال في مرحلة “التشكل” كظاهرة فنية حديثة، وكان التعاون مع محمد القصبجي في بداياته الذهبية. إنه العام الذي شهد ثورة في شكل “المونولوج الرومانسي”، حيث بدأ القصبجي يسحب البساط من “الطقطوقة” التقليدية والمنولوجات القديمة ليضع أساس الأغنية الحديثة.

وكان صوت أم كلثوم الشاب، في تلك الفترة، يتسم بحدة وبريق ومساحات جواب واسعة جدًّا، فكان الأداء يميل إلى القوة المباشرة في إلقاء الكلمات مثل “وجسَّت النار بإيديها”، وهو ما يخدم فكرة “الصدمة” من عدم تصديق الحبيبة.

وفي الوقت نفسه كان أحمد رامي (1892 – 1981) عائدًا من باريس محملاً برومانسية مختلفة؛ فبدلاً من البكائيات التقليدية، قدَّم لنا هنا “صراعًا ذهنيًّا” (تصدق/ لا تصدق)، وهو أسلوب كان سابقًا لعصره في منتصف العشرينات.

ولعلنا لا نذهب بعيدًا عندما نقول إن هذا العمل يعتبر “حجر زاوية” في بناء شخصية أم كلثوم الفنية التي نعرفها.

ونتوقف عند البيتين:

شكيت لها من طول سهدي ** وبان لها شدة وجدي

وشافتني بين الناس وحدي ** وبرضه مش عايزة تصدق

إنهما يمثلان ذروة المعاناة في القصيدة، حيث ينتقل رامي من الشكوى اللفظية إلى الدليل الحسي والمشهود، ويصورهما القصبجي بتكثيف شعوري عالٍ.

البيت الأول يكشف عن ثنائية “القول” و”الأثر”، حيث يبدأ الشاعر بالشكوى (باللسان)، لكنه يدرك أن الكلام قد يُكذَّب، فيردفه بكلمة “بان” (ظهر). الوجد هنا ليس مجرد شعور، بل “شدة” لها ملامح فيزيائية تظهر على الوجه والجسد، وتكشف في الوقت نفسه عن صراع بين “الذات” التي تعاني سرًّا (السهد) وبين “الآخر” الذي يراقب هذا الذوبان، حيث تمارس الحبيبة هنا “التعامي الإرادي”؛ فهي ترى الوجد يفتك بالحبيب، لكنها ترفض الاعتراف به لتظل في موقف القوة. إن “طول السهد” يوحي بزمن متمدد ومؤلم، والأرق يجعل الدقيقة ساعة، ومع ذلك، هذا الزمن الضائع لا يشفع له عندها.

ويكشف البيت الثاني في هذا المقطع عن مفارقة (الوحدة وسط الزحام). وهو من أجمل تصويرات رامي. هو ليس “وحيدا” في غرفته أو داخل بيته، بل “وحدي بين الناس”.

وكأنه يستدعي بيت دعبل الخزاعي (765 – 860) حينما يقول:

إِنّي لَأَفتَح عَيني حينَ أَفتَحُها ** عَلى كَثيرٍ وَلَكِن لا أَرى أَحَدا

هذه هي الغربة الوجودية؛ أن تكون محاطًا بالبشر، ومع ذلك يراك الجميع (والحبيبة منهم) معزولاً بهمك. إن رؤية الحبيبة له وحيداً وسط الناس، تُعد “شهادة عيان” لا تقبل التأويل. الوحدة وسط الجمع هي دليل “الانشغال بالحب” الذي يقطع صلة الإنسان بالواقع.

وقد رأينا أن البيتين ينتهيان بذات الصدمة “برضه مش عايزة تصدق”. هنا يتحول الإنكار من مجرد شك إلى “قسوة”. الحبيبة، هي تطلب “المستحيل” كدليل، أو أنها تستمتع برؤيته يحاول إثبات المؤكد.

في هذا المقطع تحديدا تظهر عبقرية القصبجي في استخدام “القفلات” التي توحي بالدهشة. فكلمة “وحدي” عادة ما تُغنَّى بنبرة فيها انكسار وصمت مفاجئ في الخلفية الموسيقية لتجسيد معنى الوحدة، قبل أن تنفجر أم كلثوم في جملة “وبرضه مش عايزة تصدق” كصرخة احتجاج أخيرة.

هذان البيتان ينقلان الحب من دائرة “الغزل” إلى دائرة “المظلومية”؛ حيث الحبيب متهم بريء يملك كل الأدلة، والقاضي (المحبوب) يرفض النطق بالحكم.

والاختلاف في النبرة هو ما يسمى “التشخيص الصوتي”، وهو ملمح عبقري في أداء أم كلثوم المبكر، حيث تتحول من دور “الحاكي” إلى دور “المتألم”.

في هذا المقطع تحديدًا (شكيت لها… وشافتني)، يتحول صوت أم كلثوم من الليونة إلى نوع من الحدة المكتومة، وهو ما يخدم التحليل الذي تناولناه. وعندما تقول “وشافتني بين الناس وحدي”، هي لا تغنيها بطرب، بل بنوع من الاستنكار. نبرة الاحتجاج تأتي لأن “الرؤية بالعين” هي أعلى درجات الإثبات، وفشل هذا الإثبات يعني أننا أمام “جدار” من العناد، وليس مجرد سوء تفاهم.

وقد لاحظنا أن أم كلثوم تضغط على مخارج الحروف في كلمات مثل “شدة وجدي” و”وحدي”. هذا الضغط هو تعبير موسيقي عن “الضغط النفسي” الذي يمارسه المحبوب بإنكاره. وتكرار كلمة “برضه” يأتي كفعل مقاومة. في كل مرة تعيد فيها “برضه مش عايزة تصدق”، تتصاعد النبرة وكأنها تدق مسمارًا في نعش الأمل. الاحتجاج هنا ليس موجهًا للمحبوب فقط، بل هو احتجاج على المنطق المفقود في العلاقة.

ولعل هذا الأسلوب هو ما جعل القصبجي يرى صوت أم كثلوم “آلة طيعة” لتنفيذ أفكاره الحداثية؛ فهي لم تكن تؤدي اللحن، بل كانت تُمثله بصوتها.

إن هذا “الدلال” الذي تظهره الأغنية ينتمي إلى ثقافة ذلك العصر (العشرينات)، لكنه مصاغ بذكاء “رامي” الذي حوّله إلى حالة ذهنية. ففي تلك الفترة، كان الدلال هو الاختبار الوحيد لصدق المحب؛ فكلما زاد إنكار الحبيبة وتمنعها، يضطر المحب إلى تقديم “قرابين” أكثر (سهد، وجد، عزلة).

وقد رأينا أن الحبيبة تمارس سلطتها من خلال “التكذيب”. فهي ليست جاهلة بالحقيقة (بدليل أنها “جَسّت النار”، و”شافت الميل”)، لكن الاعتراف بالتصديق يعني “الاستسلام”، وهي تريد أن تظل في مركز القوة الذي يجعل الشاعر دائمًا في حالة “سعي” لإرضائها. إنه دلال يمثل “درعًا” في مجتمع عام 1926، وكان التصديق السريع لغيرة الرجل أو وجده قد يُفسر كضعف أو اندفاع عاطفي، لذا كان “الإنكار” وسيلة دفاعية تحافظ بها المرأة على وقارها وهيبتها أمام هذا الفيضان من المشاعر.

عندما يقول الشاعر “وشافتني بين الناس وحدي”، نتوقع أنها تستمتع بهذا المنظر؛ لأنه يؤكد مدى تأثيرها الطاغي عليه.

إن أحمد رامي نقل هذا “الدلال التقليدي” من مجرد “غَنَج” بسيط إلى معركة إدراكية؛ حيث يظل المحب يدور في حلقة مفرغة، والحبيبة تبتسم في صمت خلف جدار “عدم التصديق”.

ويأتي البيت الأخير، ليس إعلانًا لهزيمة، وإنما كنوع من أنواع التمرد والانسحاب بهدوء؛ إنه “تمرد عقلاني” ينهي اللعبة بشروط الشاعر لا بشروط الحبيبة. ففي هذا البيت يكسر رامي نمط “المحب المذلول أو الذليل” الذي كان سائدًا في أغاني تلك الفترة، ويستبدله بموقف أنطولوجي (وجودي) قوي. رغم أنه القائل -فيما بعد- في أغنية “يا للي كان يشجيك أنيني” (من ألحان السنباطي 1949): “عزة جمالك فين من غير ذليل يهواك”. وبدلاً من أن يكون “تصديقها” هو صك البراءة، ينقل الشاعر المحكمة إلى داخله (ضميري راضي عني). هذا الانسحاب إلى الداخل هو قمة الاستغناء؛ فالحقيقة لم تعد تتطلب اعتراف الطرف الآخر لتكون موجودة.

وبقوله “إيه يعني لما تكذبني”، يسحب منها سلاح “الدلال” الذي كانت تبتزه به. وكأنه يقول “لقد قدمتُ كل الأدلة، وأنتِ اخترتِ ‘الإنكار’ فهذا شأنكِ، لم يعد الأمر يؤلمني”.

إنه انسحاب أنيق بلا صراخ ولا هجوم ولا دموع. إن المحب ينسحب بـ”هدوء فلسفي”. هذا الهدوء هو الذي يمنح الخاتمة قوتها؛ فاللامبالاة هنا هي الرد الوحيد الذي يكسر كبرياء الحبيبة “المُدَللة”.

إن قفلة الأغنية درس في عزة النفس والارتقاء بالذات فوق رغبة الآخرين في التلاعب بالمشاعر.

كلمات أغنية “مش عايزة تصدق”:

تشـوف أموري وتتحقق .. وبرضه مش عايزة تصدق

بانت لـها غيرتي عليها .. وجسّت النار بإيديها

وشافت الميل بعينيها .. وبرضه مش عـايزة تصدق

شكيت لها من طول سهدي .. وبان لها شدة وجدي

وشافتني بين الناس وحدي .. وبرضه مش عايزة تصدق

وسمعت العاذل بيقول .. ويعيد وأنا صابر مشـغول

وبان لعينها ألف دليل .. وبرضه مش عايزة تصدق

إيه يعني لما تكذبني .. ما دام ضميري راضي عني

وازاي تشوف وتصدقني .. وهي مش عايزة تصدق

لجان ليلية في المعسكرات الجنوبية

كرم أمان

اليمن من شفط الدهون إلى إبر النظارة

صالح أبو عوذل

مُعوِقات التَّعَلُمُ..!

د. عارف محمد الحسني

لا تجعلوا الضغوط تبرر الحلول السهلة

د. يوسف سعيد

الانتقالي لم يترك فراغًا إلا في بقايا عقليات منتفعيه؟!

عبدالكريم السعدي

حضرموت بين ذاكرة التحرير وتعقيدات الحاضر

توفيق جوزليت

قنبلة صالح النووية بيد أحفاد الخمينية

هاني سالم مسهور

المجد للقوي… انظروا!

صلاح السقلدي

لإيران القوة.. وللعرب التنافر والتحليل

أحمد عبداللاه

مش عايزة تصدق

أغنية خالدة لأم كلثوم حولت الحب إلى صراع بين الحقيقة والإنكار

إجراءات حكومية مشددة لضبط أسعار السلع في عدن ...

الرؤية السعودية لحل قضية جنوب اليمن ...

مدير إدارة التعليم الأهلي "أ. منيرة يونس" تكرم الدكتور خالد الوصابي في حفل توديع رسمي بعدن ...

مقتل شاب يمني برصاص مسلح في أميركا ...

اللواء قائد عاطف يتفقد إدارة أمن عدن ...

السعودية والحوثيون والجنوب... إعادة تشكيل النفوذ ...

كوادر وموظفو شركة النفط في عدن يهنئون الدكتور صالح الجريري لنيله درجة "الأستاذية" ...

تسليم واستلام بين "الشوبجي" و"الداؤودي" في مديرية البريقة ...